Alaettin Aksoy

Sanata giden yolda Fransa, Paris’ten geçen bir sanatçı olarak figüratif ekspresyonlarla beslenen fantastik resimlerin önemli ressamları arasında yer alan Alaettin Aksoy eleştirel ressam kimliğini, evren ve evreni kirleten değerler üzerine kurar ve resimleriyle yeni tartışmalar ve sorgulamaların ortaya çıkmasını sağlar. Son derece ironi yüklü ve çarpıcı yorumları içeren derinliklerle, Aksoy resimleri, insana; “kendine gel, kendi evrenini ve dolayısıyla da geleceğini yok etmektesin” uyarısını yapar. Dünyayı, dolayısıyla da varlığı tehdit eden gerçekleri tartışmaya açar. Alaettin Aksoy, insan denilen varlığın kendini yok etmeye hedefli olan doğa tahribatına dikkat çekmeyi erek olarak seçer. Teolojik ve ikonografik temalı, mistik duyarlıklı, anti militarist resimlerin ressamı olarak halk resminin arkalarına giden temalara yönelen ve bu temaları Avrupa resminin sentezleriyle yoğurur. Çürüyen dünya, ölümle kalım arasındaki çizgide insan olarak ele alınan konu, son derece çarpıcı bir ikilemi de içinde çoğaltarak yansıtır (…) Renk ve leke karşıtlıkları, çekici ton değerleriyle cazip bir anlatıma ulaşan Aksoy resmi, ironik etkisi, sarsıcı deformasyonlar ve sağlam kompozisyon dengesiyle sanatçının süzgün anlayışının göstergesidir. (Kıymet Giray, “1950 Sonrası Türk Sanatı 1”, Artam Global Art and Design: 22, Mart-Nisan 2013)
Alaettin Aksoy, fantastik kurgular içinde, zamandan ve mekândan soyutlanmış bir ortamda insan gerçeğini ele almakta, biraz alaylı, biraz iğneleyici bir üslup içinde yaşamla ilgili yorumlar yapmaktadır. Fantastik figür anlayışı ile şiirselliğini kaybetmeden biçimlendirdiği kompozisyonlarında içerik biçimle desteklenmekte, deformasyona uğratılmış desen, klasik renk değerleriyle tamamlanmaktadır. Gerçeklikle hayal dünyası arasındaki ikilemi, herhangi bir zaman diliminde yaşayan insanları fantastik kurgular içinde ele alırken, insan tiplemelerinde, davranış ve hareketlerinde yaşam gerçeğini çarpıcı bir biçimde yansıtmaktadır. İnsan ve mekân kavramlarına, bir yaşam yorumu açısından yaklaştığı resimlerinde, ince bir ironi, kurgusal bir düzenleme anlayışı ve zamandan soyutlanmış iğneleyici bir şiirsellik, kimi zaman birinin ya da ötekinin ağır bastığı bir yaklaşıma göre yorumlanır. Aksoy; görsel fanteziyi önde tutan kurgusal kompozisyonlar üretir. Bu çalışmalarda yer yer absürde kaçan fakat gündelik hayat içinde anlam ve derinlik kazanan davranışların, algılamaların seçilmiş imge ve simgeler üzerinden betimlendiğini görebiliriz. Mizahla bütünleşen, fantastik bir uzamda teşhir edilen olaylar ve özellikle figürlerin karakterlerinde dikkati çeken vurgulu çözümlemeler, buradaki çarpıcı görselliğin adeta gerekçesini oluşturur.
Sanatçı resimleriyle ilgili şu sözleri söylüyor: “ Güzel ve çirkin kavramı kendi genetik yapımıza, yaşadığımız çağın kültürel ve estetik kaygılarına göre bir tanımlamadır. Eğer resimlerdeki insan bu değer yargılarının dışında kalıyorsa bu sadece ve sadece “insanlık durumunun saptanmasındaki anlatım güçlendirilmesi endişesinden kaynaklanmaktadır. Bu durum anlatımın bu şekilde olması gereğini getirmez. Sadece ben böyle anlatıyorum. Burada figürlerin hareket ve davranışlarında, mimiklerde, tiplemelerde “insanlık durumunun” bir durumunu saptama isteği söz konusu olmaktadır. Bu bağlamda o insanın hangi çağda yaşadığı, hangi sosyal çevre içinde yaşadığı, hangi ülkede yaşadığı beni öylesine pek ilgilendirmez. Aslolan geçmişte, şimdi ve gelecekteki insan varlığının “yaşam” dediğimiz doğumdan ölüme değin hayat serüvenindeki herhangi bir an’ının saptamasını yapabilmek.”